Jayler abre o Monsters of Rock 2026 com energia e personalidade em São Paulo -

Mesmo entre gigantes do rock, o grupo britânico se destaca ao entregar uma abertura intensa e cativante

Fotos por Ricardo Matsukawa

O Monsters of Rock é um dos festivais mais icônicos do gênero, criado na década de 1980 e conhecido por reunir grandes nomes do rock e do heavy metal. No Brasil, especialmente em São Paulo, o evento se consolidou como um ponto de encontro entre diferentes gerações de fãs. Em 2026, essa tradição se manteve com um line-up diverso, que abriu espaço também para bandas mais novas, cenário em que o Jayler apareceu como responsável por dar início ao dia.

Antes de chegar a um palco desse porte, o Jayler já vinha construindo seu caminho com base na estrada, formado em 2022 por James Bartholomew (vocal e guitarra), Tyler Arrowsmith (guitarra), Ricky Hodgkiss (baixo) e Ed Evans (bateria), a banda surgiu da união de músicos com forte bagagem no rock clássico, mas com a intenção de não soar apenas nostálgica. Desde cedo, ficou evidente que o foco estava no impacto ao vivo, com shows que priorizam energia e conexão direta. Essa construção não aconteceu de forma apressada, passando por pequenos palcos e evolução constante até consolidar uma identidade própria.

Dias antes do festival, o show realizado na Audio, em São Paulo, no dia 2 de abril, já indicava esse amadurecimento. Em um ambiente mais fechado, a banda conseguiu explorar melhor suas nuances e fortalecer a relação com o público, algo que se refletiu diretamente na segurança demonstrada no Monsters of Rock.

No palco do festival, essa identidade apareceu com clareza. A apresentação começou direta, sem rodeios, com riffs marcantes e uma postura firme. Mesmo com o público ainda se formando, havia confiança na execução, como se a banda soubesse exatamente o que precisava entregar naquele momento.

Ao longo do set, a sensação era de crescimento contínuo. A cada música, mais gente se aproximava, e a resposta vinha de forma natural, sem esforço exagerado. Esse tipo de construção acabou criando uma atmosfera envolvente, mesmo em um horário que costuma ser mais desafiador.

A sonoridade remete inevitavelmente a nomes como o Led Zeppelin, especialmente na forma como o Jayler trabalha as dinâmicas entre peso e melodia. Ainda assim, não se trata de uma simples repetição de fórmulas, há uma tentativa clara de trazer essas influências para um contexto mais atual, com arranjos mais diretos e uma abordagem menos presa ao passado.

O crescimento recente também passa pela circulação nas redes, onde vídeos de apresentações começaram a ganhar espaço entre fãs de rock. Esse tipo de visibilidade mais orgânica ajudou a despertar curiosidade em quem ainda não conhecia o trabalho da banda, algo perceptível na reação do público durante o festival.

Abrir um evento do porte do Monsters of Rock não é tarefa simples, mas o Jayler conseguiu transformar essa oportunidade em um passo consistente na própria trajetória. Foi um show sólido, sem excessos, que cumpriu seu papel e deixou a sensação de que a banda ainda tem espaço para crescer e ocupar posições cada vez mais relevantes no cenário.